{"id":6,"date":"2024-04-04T07:56:20","date_gmt":"2024-04-04T04:56:20","guid":{"rendered":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/etendusanaluus\/"},"modified":"2025-05-06T14:33:27","modified_gmt":"2025-05-06T11:33:27","slug":"etendusanaluus","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/etendusanaluus\/","title":{"rendered":"Etendusanal\u00fc\u00fcs"},"content":{"rendered":"<address>Riina Oruaas<\/address>\n<h2>Mis on etendusanal\u00fc\u00fcs?<\/h2>\n<p>Etendusanal\u00fc\u00fcs ehk etenduse anal\u00fc\u00fcs (<em>performance analysis<\/em>) on teatriteaduses \u00fcks keskseid distsipliine, kus lavastust uuritakse ja t\u00f5lgendatakse v\u00f5imalikult terviklikult ja mitmek\u00fclgselt. Etendusanal\u00fc\u00fcsi jaoks ei ole olemas \u00fcht kindlat teooriat. Selles t\u00f6\u00f6s saavad kokku kirjutaja anal\u00fc\u00fctilised v\u00f5imed, teoreetiline kompetentsus, \u00fcldine teatri- ja kultuuriteadlikkus, aga ka tema emotsioonid, teatritunnetus ja vaist. Selles peat\u00fckis on v\u00e4lja toodud p\u00f5him\u00f5tted, millest etendust anal\u00fc\u00fcsides tavap\u00e4raselt l\u00e4htutakse.<\/p>\n<p>Etendusanal\u00fc\u00fcs v\u00f5ib kanda mitut erinevat funktsiooni. See v\u00f5ib olla uurija eraldiseisev \u00fclesanne, kui eesm\u00e4rgiks on lavastuse t\u00f5lgendamine ja j\u00e4\u00e4dvustamine. Eesm\u00e4rk v\u00f5ib olla ka n\u00e4idata m\u00f5ne teooria (n\u00e4iteks teatrifenomenoloogia) v\u00f5i l\u00e4henemise rakendamisv\u00f5imalusi. Etendusanal\u00fc\u00fcsil on puutepunkte nii teatriajaloo kui ka teatrikriitikaga, samuti publiku- ja retseptsiooniuuringutega. Teatriajaloost eristab etendusanal\u00fc\u00fcsi see, et siin tegeletakse uurija kaasaegsete teatrilavastustega ja vajalik on vahetu isiklik vaatamiskogemus. Kultuurimeediasse kuuluva teatrikriitikaga v\u00f5rreldes on etendusanal\u00fc\u00fcs teoreetilisem ja metodoloogilisem. Samas peaks ka heal teatrikriitikul olema tugev anal\u00fc\u00fcsiv\u00f5ime, oskus n\u00e4ha lavastuse kandvat struktuuri ning see selges keeles lugejale oma t\u00f5lgendusena edastada. Etendusanal\u00fc\u00fcsi valdamine on teatrikriitikule sama vajalik kui \u00fcldine lai silmaring.<\/p>\n<p>Eesti keeles on k\u00e4ibel kaks paralleelset m\u00f5istet: etenduse anal\u00fc\u00fcs ja etendusanal\u00fc\u00fcs. Etendusanal\u00fc\u00fcs r\u00f5hutab paralleeli tekstianal\u00fc\u00fcsiga ja seega metodoloogilisust, etenduse anal\u00fc\u00fcs on keskendunud rohkem konkreetsele lavastusele. Miks ei r\u00e4\u00e4gita aga teatrilavastuse anal\u00fc\u00fcsist? Vastus peitub teatrikunsti erip\u00e4ras: lavastus on olemas vaid meie, nii vaatajate kui lavastuse loojate teadvuses ja sellele ei ole vaatajal vahetut juurdep\u00e4\u00e4su nagu etendusele. Etenduse anal\u00fc\u00fcsis peetakse silmas ka etenduste omavahelisi erinevusi ja p\u00fc\u00fctakse tabada k\u00f5ikide etenduste \u00fchisosa ehk lavastust, v\u00f5imalusel vaadates mitut etendust.<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><img decoding=\"async\" title=\"\u201eAnna Karenina\u201c (2020, Estonia, koreograaf-lavastaja Marina Kesler). Nimiosaliste Anna Roberta ja Laura Maya rollit\u00f5lgendused erinesid teineteist m\u00f5nev\u00f5rra. Foto Jack Devant\" src=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/wp-content\/uploads\/sites\/556\/s_anna_karenina1.jpg\" alt=\"Anna Karenina\" data-file_info=\"%7B%22fid%22:%2271382%22,%22view_mode%22:%22default%22,%22type%22:%22media%22%7D\"><\/p>\n<p>Teatriteaduses on pikalt valitsenud draamateksti anal\u00fc\u00fcs ja teatriajalugu. Lavastuse kui kirjandusest iseseisva kunstiteose anal\u00fc\u00fcs on sellest lahknenud alles 20. sajandi teisel poolel. Kuid sellele, et teatri olemust ei defineeri draamatekst, juhiti t\u00e4helepanu juba sajandi alguses. Aegam\u00f6\u00f6da s\u00fcvenes teadmine, et etendus ei ole artefakt \u00a0\u2013 l\u00f5petatud ja muutumatu kunstiteos \u2013, vaid s\u00fcndmus (Fischer-Lichte 1999: 171), mis tekib vaatajate ja etendajate vahelises koosm\u00e4ngus ning vajab sellisena omaette uurimismeetodeid.<\/p>\n<h3>Etendusanal\u00fc\u00fcsi kui distsipliini areng<\/h3>\n<p>Etendusanal\u00fc\u00fcs kui distsipliin kujunes v\u00e4lja 1960.\u201370. aastatel senise ajalookeskse l\u00e4henemise kriitikana. Teadvustati, et on v\u00f5imalik uurida ka kaasaegseid lavastusi. Sel ajal v\u00e4lja t\u00f6\u00f6tud strukturalistlikud teatriuurimise meetodid (n\u00e4iteks teatrisemiootika) domineerisid pea 20. sajandi l\u00f5puni. Teatrisemiootika k\u00f5rvale kerkis 1980. aastatel teatrifenomenoloogia, mis tegeleb selliste m\u00f5istetega nagu s\u00fcndmus, kehalisus, atmosf\u00e4\u00e4r ja m\u00f5ju. Etendusanal\u00fc\u00fcsi kaks k\u00f5ige levinumat l\u00e4henemisviisi ongi <a title=\"\" href=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/book\/teatrisemiootika\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\" data-url=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/book\/teatrisemiootika\">teatrisemiootika<\/a> ja \u2013<a title=\"\" href=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/book\/5-teatrifenomenoloogia\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\" data-url=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/book\/5-teatrifenomenoloogia\">fenomenoloogia<\/a>, mida tutvustatakse vastavates peat\u00fckkides. N\u00fc\u00fcdisajal on etenduse esteetilistele probleemidele lisandunud sotsiaalsete, kultuuriliste, institutsionaalsete jm kontekstidega arvestamine.<\/p>\n<h3>Mis on etendus?<\/h3>\n<p><strong>Etenduse<\/strong> (ingl <em>performance<\/em>, sks <em>die Auff\u00fchrung<\/em>, pr <em>le spectacle<\/em>) m\u00f5iste kasutusala eri keeltes on \u00fcsna lai ja selles p\u00f5imuvad mitu t\u00e4hendusv\u00e4lja: etendus kui millegi n\u00e4itamine ja etendus kui millegi erilisel viisil tegemine. M\u00f5iste t\u00e4pne t\u00e4hendus selgub tavaliselt kontekstis ja sellest on eri nurkade alt juttu ka sissejuhatuses ning etendusuuringute peat\u00fckis.<\/p>\n<blockquote class=\"os-sinine\"><p><strong>Etendus on<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>kunstiline (s\u00fcndmusel on esteetiline isev\u00e4\u00e4rtus),<\/li>\n<li>ajalis-ruumiline (toimub kindlal ajal ja kindlas kohas),<\/li>\n<li>sotsiaalne (etendus tingib nii etendajate kui publiku argielust erineva k\u00e4itumise).<\/li>\n<\/ul>\n<\/blockquote>\n<p>Eesti keeles on s\u00f5na \u201eetendus\u201c peat\u00e4hendus <strong>teatrietendus \u2013 teatrikunsti s\u00fcndmus, mida esitatakse kindlal ajal kindlas kohas ja millel on kaks peamist osapoolt, etendajad ja vaatajad<\/strong>. Sellises t\u00e4henduses kasutatakse seda ka etendusanal\u00fc\u00fcsis. \u201eEesti keele seletava s\u00f5naraamatu\u201c j\u00e4rgi on s\u00f5na \u201eetendus\u201c vaste \u201eesitus\u201c, kuid esitus t\u00e4hendab eelk\u00f5ige millegi (teksti, muusika vms) ettekannet, etendus aga millegi teatraalse esitamist.<\/p>\n<p>T\u00e4nap\u00e4eval m\u00f5istetakse etendust eelk\u00f5ige kui s\u00fcndmust (vt <a title=\"\" href=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/book\/teatris%C3%BCndmus-kui-lavastuse-kontseptualiseerimine\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\" data-url=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/book\/teatris%C3%BCndmus-kui-lavastuse-kontseptualiseerimine\">Willmar Sauteri teatris\u00fcndmuse mudeli<\/a> tutvustust \u201eTeatrisotsioloogia\u201c peat\u00fckis). S\u00fcndmuse osalised on nii etendajaid kui ka publik, sh etenduse ja etendajate suhe publikuga ning vaatajate reaktsioonid. Etenduse kui s\u00fcndmuse m\u00f5istet ei tohi segi ajada etenduses m\u00e4ngitava loo ehk fiktsionaalses maailmas toimuvate s\u00fcndmustega.<\/p>\n<blockquote><p><span style=\"background-color: #00ff00;\">Etenduse naaberm\u00f5isted on lavastus ja n\u00e4idend. K\u00f5nekeeles nende t\u00e4pset kasutust alati ei j\u00e4rgita.<\/span><br>\n<strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">Lavastus<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\"> on eelk\u00f5ige proovisaalis s\u00fcndinud struktuur ja kokkulepe, mille alusel etendusi m\u00e4ngitakse.\u00a0<\/span><br>\n<strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">Etendus<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\"> on lavastuse \u00fchekordne esitamine, lavastus realiseerub etendustes.\u00a0<\/span><br>\n<strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">N\u00e4idend<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\"> on draamavormis kirjalik tekst, mis on m\u00f5eldud laval esitamiseks. Traditsiooniliselt luuakse n\u00e4idendi p\u00f5hjal proovisaalis lavastus, mida m\u00e4ngitakse avalike etendustena publikule. <\/span><\/p>\n<p><span style=\"background-color: #00ff00;\">Etenduse p\u00f5hikomponendid on <\/span><strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">dramaturgia<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\"> (sh tekst), <\/span><strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">etendaja<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\"> (n\u00e4itlemislaad, kehalisus) ja <\/span><strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">ruumikasutus<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\"> (teatriruumi valik, stsenograafia, ruumi kasutamine). <\/span><strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">Muusika, helid ja tehnilised visuaalsed meediumid<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\"> (foto, film, video, arvutigraafika) on seotud nii etendaja kui ruumiga.<\/span><\/p><\/blockquote>\n<h3>Anal\u00fc\u00fcsiprotsessi praktilised t\u00f6\u00f6etapid<\/h3>\n<p>Etenduse anal\u00fc\u00fcsi l\u00e4biviimine algab t\u00f6\u00f6 planeerimisest: millal valitud lavastust m\u00e4ngitakse ja millal on v\u00f5imalik seda vaatama minna? Soovitatav on vaadata uuritava lavastuse mitut etendust. Enne etendust v\u00f5i selle ajal kerkivad esile k\u00fcsimused, millest t\u00f6\u00f6 k\u00e4igus selituvad v\u00e4lja <strong>uurimuse eesm\u00e4rk<\/strong> ja t\u00e4psem <strong>uurimisk\u00fcsimus<\/strong>, millele vastamiseks leitakse sobiv <strong>meetod<\/strong>. N\u00e4htut kirjeldades ning s\u00fcstematiseerides, kontekstidega seostades, etenduse t\u00e4hendust ja m\u00f5ju s\u00f5nastades j\u00f5utakse lavastuse <strong>t\u00f5lgenduseni<\/strong>.<\/p>\n<blockquote><p><span style=\"background-color: #00ff00;\">Etenduse anal\u00fc\u00fcsi v\u00f5ib jagada kolmeks komponendiks:\u00a0<\/span><\/p>\n<ol>\n<li><strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">metodoloogia<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\"> v\u00f5i <\/span><strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">vaatepunkti valik<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">,\u00a0<\/span><\/li>\n<li><span style=\"background-color: #00ff00;\">etenduse <\/span><strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">kirjeldus<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">,\u00a0<\/span><\/li>\n<li><strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">t\u00f5lgendus ja\/v\u00f5i anal\u00fc\u00fcs<\/span><\/strong><span style=\"background-color: #00ff00;\">.\u00a0<\/span><\/li>\n<\/ol>\n<p>Need komponendid ei ole \u00fcksteisest ajaliselt alati eristatud, vaid p\u00f5imuvad kirjutamisprotsessis.<\/p><\/blockquote>\n<p>Etendusanal\u00fc\u00fcsi \u00f5ppimist alustatakse traditsiooniliselt kirjeldamisest ehk n\u00e4htule v\u00f5imalikult tabava s\u00f5nastuse leidmisest. Kirjeldamine on ka n\u00e4htu esmane struktureerimine ja t\u00e4henduslike elementide fikseerimine. Hea kirjeldus toob lugejale etenduse reaalsuse (taas) silme ette, see on piisavalt konkreetne ja s\u00fcsteemne. Heal kirjeldusel on ka iseseisev esteetiline kvaliteet, kui teksti v\u00e4ljendusviis, r\u00fctm ja stiil haakuvad etendusega. Kirjeldamisel tehakse erinevaid valikuid: v\u00f5ib l\u00e4htuda loost, m\u00e4rgis\u00fcsteemidest v\u00f5i muljetest. S\u00f5nalist kirjeldamist on k\u00e4sitlenud Patrice Pavis artiklis \u201eAnal\u00fc\u00fcsivahendid\u201c (2011). Loogiline on alustada kirjeldust lavaruumist, et anda lugejale tervikpilt: kirjeldada kogu lava, selles paiknevaid esemeid ja etendajaid.<\/p>\n<blockquote><p><span style=\"background-color: #00ff00;\">M\u00e4rkmeid soovitatakse teha etenduse ajal v\u00f5i vaheajal ja nii, et see teisi vaatajaid ega etendajaid ei segaks, n\u00e4iteks v\u00e4ikseformaadilisse m\u00e4rkmikku, mitte aga helendava ekraaniga nutiseadme abil. Kuna \u00fche lavastuse etendused varieeruvad, siis kirja tuleks panna ka vaadatud etenduste kuup\u00e4evad.<\/span><\/p><\/blockquote>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"400\" height=\"400\" class=\"alignnone wp-image-71\" style=\"width: 250px; height: 250px; float: right;\" title=\"Etenduse anal\u00fc\u00fcsi k\u00fcsimusi lahkab n\u00e4iteks kogumik \u201eEtenduse anal\u00fc\u00fcs: v\u00f5rrand mitme tundmatuga\u201c (2006). (Tartu \u00dclikooli Kirjastus)\" src=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/wp-content\/uploads\/sites\/556\/s_etenduse-analuus-vorrand-mitme-tundmatuga.jpg\" alt=\"Etenduse anal\u00fc\u00fcs v\u00f5rrand mitme tundmatuga\" srcset=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/wp-content\/uploads\/sites\/556\/s_etenduse-analuus-vorrand-mitme-tundmatuga.jpg 400w, https:\/\/sisu.ut.ee\/wp-content\/uploads\/sites\/556\/s_etenduse-analuus-vorrand-mitme-tundmatuga-300x300.jpg 300w, https:\/\/sisu.ut.ee\/wp-content\/uploads\/sites\/556\/s_etenduse-analuus-vorrand-mitme-tundmatuga-150x150.jpg 150w\" sizes=\"auto, (max-width: 400px) 100vw, 400px\">Etendusanal\u00fc\u00fcsi l\u00e4biviimisel p\u00fcstitatav eesm\u00e4rk s\u00f5ltub lavastusest ja (akadeemilisest) v\u00e4ljundist. Etendusanal\u00fc\u00fcs v\u00f5ib olla osa suuremast uurimisprojektist, toetada m\u00f5nda teist uurimust (n\u00e4iteks retseptsiooniuuringuid) v\u00f5i keskenduda essee vormis \u00fche lavastuse avamisele. Konkreetsemad k\u00fcsimused t\u00e4psustatakse vastavalt uurimuse eesm\u00e4rgile. Hea uurimisk\u00fcsimus h\u00f5lmab nii temaatilisi kui ka esteetilisi (dramaturgia, n\u00e4itlejat\u00f6\u00f6d, stsenograafia vms) k\u00fclgi ja seda toetab sobiv teooria. Teatriuurijad on algajatele v\u00e4lja t\u00f6\u00f6tanud k\u00fcsimustikke, mis jagavad etenduse v\u00e4iksemateks aspektideks, millele anal\u00fc\u00fcs \u00fcles ehitada. <a title=\"\" href=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/book\/lisa-1\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\" data-url=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/book\/lisa-1\">K\u00fcsimustikud<\/a> on eesti keeles \u00e4ra toodud Pavisi artiklis \u201eAnal\u00fc\u00fcsivahendid\u201c (2011). Etenduse anal\u00fc\u00fcsi l\u00e4bi viies p\u00f5imitakse eri meetodeid, mille toel luuakse oma t\u00f5lgendus. Teadusliku usutavuse tagab uurija teadvustatud subjektiivsus ja metodoloogiline s\u00fcsteemsus: kirjutaja on oma anal\u00fc\u00fcsi ja t\u00f5lgenduse l\u00e4htekohtadest teadlik ning selgitab ja p\u00f5hjendab, kuidas ta on oma t\u00f5lgenduseni j\u00f5udnud.<\/p>\n<h3>Uurimuse allikad<\/h3>\n<p><strong>Etendusanal\u00fc\u00fcsi k\u00f5ige olulisem allikas on lavastus ja selle etendused.<\/strong> Suureks abiks on ka lavastuse lisamaterjalid, mis langevad valdavalt kokku teatriajaloo uurimisallikatega. Uurija kasutada on otseselt lavastusega seotud dokumendid ehk esmased allikad: tekstiraamatud, kavad, lavastuse koduleht, lavastuses kasutatud muusika salvestised, meedias avaldatud v\u00f5i ise l\u00e4bi viidud intervjuud lavastuse valmimisest, m\u00f5nikord lava- ja kost\u00fc\u00fcmikavandid. Juhul, kui uurijal on olnud v\u00f5imalik proovides osaleda, saab kasutada ka proovim\u00e4rkmeid. Kuna etendusanal\u00fc\u00fcs h\u00f5lmab ka vastuv\u00f5ttu, siis on allikas ka uurija enda meeleline, sh kehaline kogemus, mis on fikseeritud tema m\u00e4rkmetes. Lavastuse vastuv\u00f5tuga on seotud veel kriitika, fotod ja videosalvestised. Need ei ole neutraalsed, vaid esindavad allika autori vaatepunkti. Sekundaarsed ehk kontekstiga seotud allikad puudutavad n\u00e4iteks ajalugu v\u00f5i kultuuriteooriat, mis aitavad paigutada lavastuse laiemasse teatriloolisse, kultuurilisse v\u00f5i \u00fchiskondlikku konteksti.<\/p>\n<p>J\u00e4rgnevalt antakse \u00fclevaade lavastuse kolmest peakomponendist \u2013 <strong>dramaturgiast, etendajast ja ruumist<\/strong> \u2013 ning nende anal\u00fc\u00fcsiv\u00f5imalustest, k\u00e4sitledes neid nii s\u00f5na-, tantsu- kui ka muusikateatris.<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"359\" height=\"140\" class=\"alignnone wp-image-72\" style=\"width: 359px; height: 140px;\" title=\"Eesti n\u00e4itekirjandust kogub ja s\u00e4ilitab Eesti Teatri Agentuur. (ETA)\" src=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/wp-content\/uploads\/sites\/556\/eesti_teatri_agentuur.png\" alt=\"Eesti n\u00e4itekirjandust kogub ja s\u00e4ilitab Eesti Teatri Agentuur. (ETA)\" srcset=\"https:\/\/sisu.ut.ee\/wp-content\/uploads\/sites\/556\/eesti_teatri_agentuur.png 359w, https:\/\/sisu.ut.ee\/wp-content\/uploads\/sites\/556\/eesti_teatri_agentuur-300x117.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 359px) 100vw, 359px\"><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Riina Oruaas Mis on etendusanal\u00fc\u00fcs? Etendusanal\u00fc\u00fcs ehk etenduse anal\u00fc\u00fcs (performance analysis) on teatriteaduses \u00fcks keskseid distsipliine, kus lavastust uuritakse ja t\u00f5lgendatakse v\u00f5imalikult terviklikult ja mitmek\u00fclgselt. Etendusanal\u00fc\u00fcsi jaoks ei ole olemas \u00fcht kindlat teooriat. Selles t\u00f6\u00f6s saavad kokku kirjutaja anal\u00fc\u00fctilised v\u00f5imed, &#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false,"footnotes":""},"class_list":["post-6","page","type-page","status-publish","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/6","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/6\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":622,"href":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/6\/revisions\/622"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/sisu.ut.ee\/etenduskunstid\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}